悬崖之上

电视剧水准 毫无诚意之作

风声之后又一部好看的谍战片。 画面运镜一流，漫天飞雪的东北大地，暗流涌动，火车上邻座可能就是敌人，哈尔滨化身特工之城，没人知道身边是敌是友。即使在这样恶劣的环境下，我们的先辈仍然能不屈不坚守信念挠，以特有的方式传递信息执行任务，即使牺牲前也将最后一颗子弹留给自己，令人感动和敬佩。 演员演技都很好，最喜欢于和伟的表演，隐忍又克制，以微表情致胜。 国师镜头下的谍战冷静又克制，同时又有大量留白给人思考。影片一开始就基本交代了敌友关系，没有太多的悬念，更多的是探究人物人性本身。但是张译被捕那场戏感觉有点断层，不知道是不是删减了。而且喜剧元素过多，把紧张的氛围破坏掉了，不太喜欢这样。 当然整体还是一部好看的国产片。“我们能等到天亮吗？”刘浩存最后的发问让人泪目。感谢先辈们的奉献，换来如今幸福的生活。

一次稳妥、又在各方面都完成得“顺滑”的完成；或许会被诟病于“妥协”，或许被褒奖于纯熟；但无论如何，都属于（最简单意义上）好看的那类就是了。每个抛出去的环，都会在预测范围内的时间里马上解决掉；再抛出，再解；紧紧相扣，就如同几个小标题一样迅速地粘连起来，不准备留下太多缝隙，全情希冀观众的投入。如果这还不足以概述它的优势的话，那就是除去刘浩存以外全员都发挥上佳- -这不是用群星堆砌的繁华，而是好戏之人置身修罗场般的趣味交锋。

也就是个行活，感觉拍的不是很认真。

角色的角力关系与《一秒钟》并无二致，但特定环境下产生的情感冗余被拿掉，只在呈现高强度的剧力，张艺谋电影的“动作感”通常也与剧力胶着。定位与伊斯特伍德变得相似。

张艺谋的正常发挥，如今在院线看到一部视听体系稳定完整（没有强行升格掉帧、没有滥用的缩放、没有尴尬的定格、没有毫无节制的配乐和音效轰炸）的国产片都要长舒一口气。谍战片是“元表演”的天然通路，好的谍战片让观众同彼此相互提防的间谍一起参与表演和识破表演的游戏，《悬崖之上》在它的每个关卡都安置了精心编织的陷阱，这些陷阱是通过眼神、表情和姿势来制造的，如果不说让人难忘，群戏至少达到了没有太大缺陷的水准，除了我依然无法看到刘浩存有成为成熟演员的潜力。once again，在每部本应被分为R级的电影公映后，我们都应该质问为何中国仍未建立电影分级制度。

节奏感真好，自始至终被剧情牵引，拥有足够机智的间谍元素和反转，没把对方阵营和观众当傻子，使剧情始终保持悬疑色彩。在哈尔滨幽闭紧张的氛围中，表现出错综复杂的间谍世界，没人可以信任。主角身份的前后转移，带出间谍活动是种隐秘而又孤独的职业。一直吸引注意力的是于和伟的表演，表现出了全方位的睿智、内敛和专注，使我想起间谍片里的James Mason，环境引导他进入许多艰难的抉择时刻，唤起熟练的反应机制。与张...

和一秒钟一样，充满了像是没拍完的感觉。男性角色隐忍，女性角色流泪过多，有点脸谱化。张导太爱刘浩存了，爱到刻意加戏，几乎免去了高难度戏，只剩镜头前静秋式小白花哭泣。

7.5分。工整、好看。但问题还是那个老问题：这种由一拨会演戏的演员主演、剧本能把故事讲称头、剪摄服化道各方面都到位的电影本应该是中国院线电影的基本水准线，可为什么它成了张艺谋级别的导演才能拍出来的？它不应该是一个崭露头角的青年导演拍出来的吗？反过来看，张艺谋级别的导演还拍这样的行活商业电影有什么意义呢？对电影史尺度上的艺术性或者思想性有任何贡献吗？当然了，张艺谋想拍什么电影都是他的自由（虽然他事实...

就一帮演员，玩起红色题材剧本杀，置起码的逻辑于不顾。如果可以选择，真愿意看他们去为一点儿女私情搏命，而不是在演胜负已定的戏中戏。有些桥段，非常之《兰心大剧院》——也特别遗憾娄烨电影遭遇那样的结局。