“罗马妈妈”（安娜?麦兰妮 Anna Magnani 饰）将十六岁的儿子艾萄里（Ettore Garofolo 饰)从乡下接到城里，艾萄里多年不见母亲，显得害羞和沮丧。妈妈在屋里放起音乐邀请儿子一起跳探戈舞。她在城里的集市上做着蔬果的买卖，总是告诫艾萄里不要和他的狐朋狗友混在一起。艾萄里经朋友介绍喜欢上一个已经有小孩的妓女，并且卖掉妈妈的老唱片换钱给妓女买礼物。妈妈得知此事十分担心，委托好友引诱艾萄里使他忘记那个妓女，并且帮儿子找了一份工作，看着儿子日渐走上正轨，妈妈很高兴。而此时当年罗马妈妈的皮条客找到了她，用告诉艾萄里她的不堪过往来勒索钱财，罗马妈妈被迫无奈重操旧业……
帕索里尼在新现实主义的调调里，力度直线上升，所有的粗糙都像露珠般鲜活，甚至不用剧情，人物的面容、语言、姿态，包括一抬臂露腋毛这种细节都在自述阶层，战争留下了废墟，而战后的一代游手好闲，在废墟与新城的中间地带，在维瓦尔第的弦乐中，既破败又生动。帕索里尼将社会问题内化，为人物的一言一行，长镜头跟拍罗马妈妈深夜的独行，如同一场又一场confession，对象却是流动的妓女、混混和皮条客，当儿子成为希望，...
看完就是难受和心碎。我的妈妈何尝不是为了我而受苦受累，还被坏人推伤手腕。为了我，她再也不年轻了。看过是撕心裂肺的痛。然而我是她的无尽的黑夜，推她下水的深渊。
在逆境中倔强如野草生存，以欢笑和歌唱抵御生活的艰辛，以近乎蛮荒的顽强生命力扎根于大地，成为人类社会图景中具有象征意义的「妈妈」——用包容和宽宥接纳自甘下沉的男性，用磅礴深沉的情感去滋养感化无可救药的堕落，从开场「最后的晚餐」起始直至结尾「基督受难」，这是一条屡受盘剥的女性苦难十四路。 典型的新现实主义之作，自然光下战后尚未复原的破落凋敝之情形，真挚而具有爆发力的表演，折射出的阶层差异和固化（追溯祖...
帕索里尼早期拍的新现实主义影片，还挺感人。帕索里尼在这部影片里无数次掠过罗马郊外的残垣断壁，无数次看见行走在荒凉里的人，这个人性荒芜和疏远的影像一直贯穿影片全部，充满了对现代社会的绝望。而音乐选用了巴赫、维瓦尔蒂、多尼采蒂等人的音乐素材，有着对罗马妈妈一生的悲悯和颂扬。
7.9 【TPM】最后晚餐开头，耶稣受难结尾。又是一出不知该归罪于谁的悲剧，罗马妈妈望向罗马，到底望见了什么？叫她地球妈妈吧，那么悲伤是属于世界的。
罗马妈妈想变得有钱，让儿子抬得起头。她拼命挣钱，可钱却越来越反对她自身。她想溯游而上却被卷进急流的漩涡，也许只有自欺欺人才能理直气壮地活下去了，就像那些医院里的人：“医院里有些病人，他们只是在装睡。因为没有人探望他们，他们觉得难为情，就闭上眼，其实他们根本没真正睡着。你明白吗？”
儿子在房间里独舞，儿子载着妈妈穿行在残街陋巷，儿子端碟送碗地忙碌工作，儿子的逆反与成长。妈妈眼中的儿子，永远是最值得被呵护和疼惜的存在。两次孤寂的黑夜长镜，便是来自母爱的无限柔情。帕索里尼藐视上帝的不公，却不舍人世的真情。罗马妈妈，神圣的妓女，只属于儿子的玛利亚。
